Dance For Life

お引っ越し

増えすぎたので新しく作りました。

世界の中心はニューヨーク→Dance for lifeと来ましたが、その続きで、今後は実際の活動も報告していこうと思っています。


新Dance for life

パリへ行ってきます。

念願のパリへ行ってきます。

今のタイミングで別に行かなくてもよかったのですが、休みがまとめて取れる年末に行った方がいいかなぁ～、えいって感じでチケット買っちゃいました。

フランス。大学生の頃からフランス映画の女優と悪そうな俳優が好きで、ファッションもフランスの60年代が一番好き、街並みも好き、大好きなバレエカンパニーもある、雑貨屋で働いてたのでかなり興味ある。

だけど最初に行ってはまったのはNY、そしてカナダに住んだのでヨーロッパには今まで縁がなかったのですが、今回やっと。

今、多忙すぎて、給料は増えていく一方体力は反比例で落ちていっています。
だからウキウキするテンションでもなかったのだけれど、今ようやく楽しみになってきました。

あまりせかせかせずに、歩き回ってお茶して考えて、バレエして。

見知らぬ土地で一人でぼーっとする贅沢をかんじてこようと思ってます。

ちなみにクリスマスも年越しもフライト中。あらまぁ。

表現伝達。

30年間ずっといる場所ではあるけれど、カナダから帰ってきてめまぐるしく状況が変わり環境が変わり、最初は嫌で嫌でしょうがなかったここの生活が、今までで一番楽しくなってきていると感じるこの頃。
だけどまた変化の時なのかも。

今週末に控えたある意味挑戦の舞台、たくさんの方がチケットを買ってくださって見に来てくれます。ありがとう。

テクニックやら、音やら、色々あるけれど、それ以外で大切なことがお客さんの中に入りこまないとただの自己満足者になるので、あと少し、頑張ります。

全くバレエやダンスに興味のなかった人、縁のなかった人が戻ってきてくれる何かを作らないと、いつまでも日本の状況は変わらないし。

しかし今月から新しいクラスが一気に増えたのもあり、体の疲労はピークに来ているからハーブティーやらアロマやら色々買ったり使ったりしてなんとか空いた時間にいたわってあげてます。が、目の下のクマだけが今日も・・・

栄養ドリンク飲んで今日もでかけます。

こんな夜は。

芸術家は孤独との戦い。

そう思います。

人間だから、幸せになりたいとだれもが思うけど、芸術家はどこかいつも満たされてなくて、いつも孤独で、そういうところからあふれ出る感情が作品を生み出すのだろうと思う。

以前、現状に満足し、幸せで満たされた芸術家から素晴らしい作品は生まれるのだろうかと問うた時に、”それはないんじゃない・・・？”と言われた事を思い出します。

自分で選んだ道であっても、激しく孤独でどうにもならないときがあったとしても、それをも作品に生かすことができると思ってしまう虚しさ、そして生きがい。

感情のコントロールができなくなったら作品を考える。
どうにもならない何かがあったら作品にぶつける。
そういう手段を持ってる事の喜び。

芸術に携わる以上、必然的に孤独を選択してる気がする。
それが作品に現れたらいいけど。

人間という感情を持つ動物のすごさ。

今日は作品を考える夜かも。

久々に・・・

ヨーガをしてるのに、シンプルに生きるようになると思っていたのに、、、私の欲望はまだまだいっぱいあるようです。とほ。

学生時、買物バカだった私も、バレエに生きてからめっきり節約人間になって、それが板に付いてたのに日本に帰ってからまた前に戻って最近ちょっとひどい・・・

セールでいっぱい買物しました。

まぁセールだから。

と思っていたら、引き続き秋冬でほしいものモリモリ。

とりあえず絶対ほしいと久々思ったA.P.Cのシューズを今日買いました。
生徒の発表会見に行ったついでに・・・ついでちゃうけど・・・

ヒールが好きなんだけど、ダンサーとして踊るには足に負担がかかるものはなるべくやめた方がいい、でも履きたい、ということで、絶対に楽だと思うヒールしか履かない事に決めたのです。
このシューズは8センチだけど、ひょいひょーいと走れる(ウェッジソール)。

というわけでちょっとうきうきです。

芸術とはなんだとさいきんよく考えてます。
自分は全然自由になってないなぁって思います。
それが今までマイナスに思ってしんどかったのだけど、そんな自分をも受け入れてそれを表現したらいいんじゃないかって少し最近思ってます。

とにかく毎日ダンスって、芸術ってなんだろう？

そんなこと考えてます。

少し一人になった方がいいのかも。

My Own Choreograph.

今、振付をしています。

自らの作品を初めて舞台に上げることになりました。

偶然バレエのお手伝いに行った時に、次に舞台をやる主催者の方と話をしてて、作品あるなら一度見ると言っていただき、その時まだ構想のみで音楽はおろか振付も何も決まってなかったけど、”あります”と言って、一週間後になんとか半分作り終えて見てもらいました。

来月舞台にそれを持っていけることになりました。

考えてみれば、二十年以上人の作品だけを踊り続けてきたから、全然イマジネーションが違う。
自分で作るってすごい、なんだこんなに面白いんだって。難しいけど・・・

今まで、自分は作り手としてはむいてないから・・・とクラシックの振付以外は避けてたのですが、食わず嫌いだった。

下手すればただの自己満足になってしまう世界だけど、自分の伝えたいことを、音楽を動きに乗せて表現できるというのは幸せなことです。

誰でも内に秘めてる思いがあって、それを外に出せる人と出せない人、出さない人がいるけど、舞台に立つ者は、舞台上でだけそれを訴えられます。

私は自分を表現するのが苦手なので、それを理解したうえで舞台に何か残せたらと思ってます。

その舞台に加え、こないだコンテ作品集の舞台に立って時にお会いした海外で活躍されていた素晴らしき男性ダンサーのグループの次回公演に出ないかという電話が本人から昨日かかってきました。

そのグループの第一回公演を観客として見に行ったので、”私が・・・”と思ったけど、電話では即答。怖いけどやります。来年なんでだいぶ先ですが・・・

教えの方ももっと頑張らないといけないし、生徒の発表会も気になるし、振付もだし・・・となると結構てんぱるので、今日は朝から4クラス教えでかなり疲れてるんだけども、日本初のティーサロン”ムジカ”で美味しい紅茶とスコーンを一人で、夜食べて帰りました。（書かれているちょっとしたメッセージが好き　写真参照）

かかってる音楽はクラシック。かなり癒された～。大好きな場所。

明日は生徒の発表会。
何かを得てもっとバレエをすきになってほしい。

バレエの教え、難しいけど、とにかく好きになってほしいと最近特に思います。

トレーニングサンダル グーポ

願っていれば、思いは叶う・・・・

昨日、バレエの生徒さんからチャコットで販売されているトレーニングサンダル”グーポ”をいただきました。

数ヶ月前のある日、私はこれを買おうとしていました。ふとチャコットで見つけ、”ほしい！！”と思ったものの、なんとなく買わなくてそのままその存在を忘れていたら・・・
”先生、チャコットのトレーニングサンダルいりませんか？”って！！！！しかも私のほしかった高いタイプ(写真参照)。

これ、たってるだけでものすごいアキレス、ふくらはぎ、膝が伸びて気持ち良く足の疲労を取ってくれ、更に骨盤が綺麗に立つので立ち姿が綺麗になる、足の筋肉のゆがみがとれる、ダンサーに必要な中心軸がわかるようになる・・・などなど、説明書に書いてることが本当ならば素晴らしい商品。

わくわくで帰って履いてみましたとももちろん。

まず、きもちーーーーーく足の裏が伸びます。普通の人に比べてストレッチはかなりしてますが、それでも角度によってはかなり気持ちい。固まってるふくらはぎの筋肉が伸びてるのが感じます。

更に下駄の様に足の親指と人差し指間の付け根がかなり刺激されて気持ちい。

常に指はギュッと何かを握ってる状態なので、足裏の筋肉も鍛えられそう。

説明書にある動きをしてみると、内モモが効いてる！！

というわけで、効果はまだまったく立証されてませんが、とりあえず気持ちよいです。大満足。

一週間くらいで足のラインが変わるとネットに書いてありました。そんなわけないと思ってる私ですが、とりあえず毎日履きます。
効果があればここでまたかきます。

それにしても、筋肉が伸びるというのは本当に気持ちいい。すっきり。

舞台を外から見る。

今日は、こないだ出たバレエカンパニーの舞台の当日リハを見に行ってきました。

自分のクラスをキャンセルできなくて本番は見れないためと、あとは客観的に見れることは自分のいい勉強になると思ったから。

ダンサーの踊りはもちろん、照明、プレーシング、間の取り方などをディレクターがどのように使うのか、どういう舞台を作るのかという事にとても興味があった。

結果として、全然ゆっくり見ることができず、見たいものを見逃したりもしたけれど、やっぱり舞台の雰囲気が大好きで、その空気に自分がダンサーとして身を置きたい、と毎度のことながら思いました。

でもやっぱり舞台は魔物で、練習場とは色んな事が変わってくる。

本当にちょっとした事の積み重ねがいいものを作り、逆に台無しにもするんです。

廊下で集中しているダンサーを見て羨ましくなりました。

本番は見れなかったけどみなさんお疲れ様☆

次は自分の舞台告知できるように頑張る～！！

最も若い今。

お昼にバレエ、夕方ヨガと今日の仕事は二本。

無性に踊りたくて、ヨガから帰ってすぐチャリンコ走らせて近所の公民館借りてレッスン。

自分でするときは、とてもスローペースの、じっくりクラス。

昔の私は自分をあきらめている所があって、何か理由をつけて、踊りにフォーカスする事を避けてきたけど、今は踊りたい。

もう歳だから・・・今ならそういう理由もつけやすいけれども・・・ふと頭に浮かんだのは、

今この瞬間が自分が生きている中で最も若い時なんだ、と。

なぁんだ簡単！！

シンプル。今やるかやらないか。

自分頑張れ。

涼しい顔して来るくせに、二時間後には汗だく顔真っ赤で鍵を返しに来るので、顔なじみの公民館のおじさん達にいつも心配される私。(一度冷房壊れてるときに”いや、使いたいのは暖房です”と言って引かれた)

おじさんたち、いつか目の前で披露するからもうちょっと待っててね～。

Tokyo－Canada Days

3年ぶりに東京へ行ってきました。

カナダに行く直前に訪問したぶり。

目的は世界バレエフェスティバルを見ることだけれど、もうひとつの大きな目的として、カナダの友達に会いに行くこと。

カナダで出会ったほとんどの友達が関東にいて、会いに行く会いに行くといいつつ早二年近く。

カナダという家族のいない地で支えてもらった人達というのは、やはり特別で、日本で会っても何も変わらず、だけど何か特別な事を共有した関係という意識がある不思議な人達。


強行スケジュールだったけど、会いたいと思った時には少々の無理をしてでも行くべきだと心から思った。

大きい何かをもらって大阪へ帰ってきました。

ダンスがんばろ。

オドリタイオドリタイオドリタイ。
本当にそう思う。

世界バレエフェスティバルBプロ☆2009☆

どうしても後悔したくなくて、直前にオークションで落札し、勢いにまかせていってきました東京へ、世界バレエフェスを見に。

のはずなのに、上野駅のスタバで直前まで友人と話しこみ、気がつけば開演10分前。スーツケース持って、場所も定かでないのに感にまかせて走りました、なんとか飛び込みセーフ。

15作品程あったのですべてはかけませんが、今の時代、女性がいいのに間違いはないと思いました。

ずっとブラウン管を通してみるダンサーがほとんどだったけど、初めて目の当たりにして感じることが様々。

気にいったのはベルリンバレエのヤーナ・サレンコ。状態の美しさと可憐さ、年齢も若いからかもしれないけど見ていて気持ちがよい。首から上と手先の動きが美しいダンサーはやはりいいと思った。

逆に、東京バレエ団の上野水香さんの黒鳥のグランは見ていて怖かった。あのメンバーに入れられたのがかわいそうなくらい。外人にひけをとらぬ、完璧だと思っていた身体も十分でないターンナウトが３階から見ているとよくわかり、ラインの崩れが非常に気になった。そして先ほどのヤーナ・サレンコとは対照的に、首から上が全く踊っていない、素でした・・・(トイレを待ってるときに”あんな味気ない黒鳥はじめてね～”と聞こえた程)
元々テクニックがあれど表現力が乏しいという面であまり評価をしていませんでしたが、やはり私個人の意見では世界バレエフェスティバルに出演するのは早かったかと。

楽しみにしてたマラーホフはヴィシニョーワとのル・パルク。全然踊らないし、衣装も綺麗なラインが全く見えない残念なものでした(演目上しょうがないが・・)、ヴィシニョーワが大好きになった。彼女には何か深い情緒があり、観客に訴えかける何かがある。胸に突き刺さる何かがある、とても味のあるダンサーでした。

ギエムとル・リッシュのマッツエックはもう予想通り。あの二人もヴィシニョーワとはまた別の、強烈な個性を持っている。ギエムのクラシックが身体的に素晴らしいのはいやと言うほどわかっているが、彼女のコンテが私は大好き。あの空気を、緊張感を、訴える力を・・・心臓がドクドクした。

タマラ・ロホのテクニックのすごさも元々わかっていたけれど、それに加え彼女独特のエスメラルダはとてもよかった。私は、ほとんどのダンサーがする”わざとらしい睨みつけエスメ”が大嫌いで、だいたいエスメを見ると引いてしまうことが多い。というのも以前、数十年前のエヴァのエスメを見ているからだと思う。決して睨みつけてバシバシっとポーズを嫌というほどきつく決める踊りでは決してないと思うから。
タマラ・ロホは、安定したテクニックと大げさすぎない表現で、ときどきエスプリをきかせる粋なエスメ。とてもよかったし大好きなダンサーになった。

Aプロではベジャールを踊らずにいまいちと聞いていた、ジル・ロマンとエリザベット・ロスも素晴らしかった。あの大きな舞台に立って、全出演者がスターである中で印象を残すというのはやはりずば抜けたテクニックを披露した者か、テクニックではない何かを、自分だけの何かを確立しているダンサーとなると思うのですが、二人はそれを存分に見せてくれた。

ポリーナも美しかったし、オペラ座を引退したとは思えないしなやかさのルグリにも感動した。
けど、何より今回会場を沸かせたのはパリの炎を踊ったダニール・シムキン。初めて見ましたが、笑いが出てしまうくらい完璧。あれだけやられるともうどうぞお好きなまでに～状態。見た目はまだ10代かと思うくらい(20代前半らしいです)ですが、とにかく素晴らしきテクニックの持ち主。ああいう方が一人いると盛り上がるし間近で見る迫力は格別ですから嬉しいですね、観客にも。

とにかく高すぎると思ったチケットも、全く高くない！！と思えるくらいの贅沢な夜で、本当に来てよかった、これを見逃してたら私はアホ！と夢見心地で帰りました。

血のにじむような努力でここまで来ているのがよくわかった。あれだけの体を作り上げている世界のスター達を心から尊敬。
ただ感心するだけにとどまらぬよう、ここから学んだ事をちゃんと実践していこうと心に誓った夜でした。

教える、踊る、考える

日本で教えのみを仕事にしだして１年がたちました。

カナダで教えていたころとは生徒のレベルも年齢も環境もタイプも全然違うけど、こっちはこっちで楽しんでいます。
が、むずかしいなぁって改めて思う。

なんでもそうだけど。別に行き詰ってるわけではないけど、もっともっとうまくしたいと思うけど、焦っちゃ、先を急ぎすぎたら駄目だなぁって。

舞台をたくさんの人が見に来てくれて、チケットを買ってくれるのは本当にありがたく、そして自分への大きなプレッシャーを与えるという意味でもいいのだと思う。
クラシックの方は最後の練習にいったのだけど、まだ覚えてなかった！(５回位はやったのに・・・)

まぁそんな状態で立つのは初めてだけど、それでもお客様には何も感じさせぬように踊りきるという気持ちで今からひとつ教えしてからリハーサルに行ってきます☆

ひとつのクラスに一時的に素晴らしきプロの若き男性バレエダンサーが来ているのだけど、あの完璧すぎるターンアウトもラインも、生まれ持ったものではなくて、たゆまない努力の賜物だと彼を見ていてよくわかったし、本当によく研究してる。
そして時間があればずっとストレッチしてる、でないとすぐ硬くなるから、僕の体は、、って。

私も朝、眠たい目で股関節中心のストレッチを家でしてから昨日教えに行ったのだけど、全然楽だった。びっくり。

小さいことを大切と知って続けれる人は、尊敬する。年齢関係なしに。

舞台に立てる幸せをあと２日味わいます。

舞台告知

今月二本舞台があります。
関西で時間がありかつ興味がある方は是非。


【日時】2009年7月20日(月)　海の日
【時間】開場16:30～　開演17:00～20:00
【料金】3,000円(4歳以上)
【場所】兵庫県立芸術文化センター　中ホール
　　　　〒663-8204　兵庫県西宮市高松町2－22

The Little Mermaid
・初演クラシックバレエ／リトル・マーメイド／全2幕

Story of Love
・バレエコンテンポラリー／ストーリーオブラブ

私は代役で途中から入ったのであまり踊りませんが、、、


【日時】2009年7月2５日(土)　２６日(日)
【時間】開演　初日１９時　二日目１５時
【料金】２,000円(当日５００円アップ)
【場所】大阪市西区本町１丁目１５－６　西本町ビルB０１　キララホール

コンテンポラリーダンサーの競演(Aプロ）と音楽とダンスのインプロ(Bプロ)です。
初日はAプロにデュエット、二日目はそれプラスBプロにも出ます。


インプロにはヤザキタケシさん、斎藤誠さんなども出ていけることになりましたし、コンテの方でもヨーロッパ、南米で活躍していたダンサーが踊ります。ほとんど男ですが・・・(二日目なと女私一人・・・)
小さなキャパのホールだそうでミニパフォーマンスな感じでしょうか？
本人もあまりりかいしてませんが。。

ワークショップ告知

INTERNATIONAL WORKSHOP FESTIVAL2009　
という、体験型講座が200種類、参加費すべて500円というフェスティバルが今月２４日から大阪ではじまります。今年で三年目、徐々に拡大されていって２００種類もの講座の中から好きなものをどれでも受けれます。しかも５００円で！！

これは、コーディネーターと呼ばれる人が企画を持ち出し、審査に通ればその企画が講座として選ばれます。
私のコーディネーターは一緒に踊ってるブラジル人ダンサーの奥さんで、カポエラ、コンテンポラリーダンス、ラテンダンス、そして私はバレエで参加することになりました。

この間、記者会見があって行ってきたのですが、本当に面白い講座が満載で、しかもあんなに有名な人が？という人の講座もあったりします。

この機会にぜひいろんなことに挑戦してみては？私は自分も自ら受ける側になろうと選定中。

磯野フネ養成講座やら、ボブ・フォッシーを踊ろうやら、おとなのためのやり直し体操やら、あれ、大阪市長の講座？ってのやらなんやら・・・・

詳細はこちらでどうぞ↓
www.artcomplex.net/doors/index.php

Osaka Love

大阪在住がのくせに、何か変な偏見があって行かなかった場所へ行ってきた。

昼に入って閉園まで、休むことなく８時間、ほとんど制覇。

知人がダンサーことも手伝って、笑いっぱなし。

子供に戻ったというより、まだまだ子供なんだと思いだした。

なかなかやりよる。

Good job!!

体

少し前に、変わらないと思っていた自分の体がいつの間にか変わっていることに気付いた、と書きましたが、やはりそれはいろんな人が感じていることだった。

先日、バレエのレッスン後に自習していた生徒さん二人(５０歳以上)の内一人に、気になっていた体の使い方を指摘しました。人数が多いのでなかなか一人一人にすべてをいうことができないのが現状だったので今の機会に、と思って。

そしたらその人はえらく感動して、今まで、できないけどどうしてかわからず悩んでいたのが少し解消された、と。よくよく話を聞いてるとひどい外反母趾で、隣にいたお友達もかなりの外反母趾・・・
シューズを履くだけで痛い時があるというのに、バレエがしたくていろんな策を得てきてくれていると知った。

そして、”うまくなりたいんです私！！！”と言い切るその姿に少し感動した。

その意思は強く、バレエを続ければひどくなるのではないかと思った外反母趾は、良くなってきているという。

強い思いに勝るものはないのかなぁって、生徒さんから教わった一日でした。

KHC

日本に興味を持って、きっと何らかの思いを持ってやってきた外国人観光客に毎日接する事のできる職場って素敵だなぁって思う。

それって空港だと思っていたけど、そうではなく京都にもあった。

世界中何十カ国もの国から、いろんな言葉を話す人たちが今日もやって来て、思い思いに時を過ごす。
そんな一端を見る事ができていた自分を今振り返って、すごく楽しかったなって思う。

日本にいながら、日本のよさを伝えながら世界中の人と交流が持てる。
その中で、自らも日本にもっと目を向けて、その素晴らしい文化を再認識できる、そんな場所。

知らないだけで、結構身近に色んなものがあるんだってこの頃よく思う。

探究心を持って、これからはまた新たに自分で探していこう。

縁があっての少しの交わりだったけど、このような場所に少し交われた事に感謝。

好奇心は、いくつになっても失くしたくない貴重な財産。

sleepless night

なかなか眠れない夜と言うのは、何かそわそわしている日。

明日で一つの仕事を終わりにする事にしたから、少し寂しいのか、ベッドに足が向かない。

向上のために区切りを打つと決めたとしても、人間そんなあっさりと気持ちを切り替えれるものでもなく、後ろ髪ひかれてなびいている私の黒髪・・・

それにしても、ひとつの事を追求するというのはいつまでたっても恐ろしくもあり、不安と期待の紙一重の中を走り抜けないといかないんだなぁ・・・・て。今日はそんな風に思った。

また明日には違うことを思うんだけど。

今日はちょっとナーバス気味みたいなのでもう寝るとする。

ヒトドウシ

人間、明日どうなるか本当にわからないものだと実感した最近。

昨日まで笑っていた人に二度と会えないという現実を受け入れるのは難しい。。。

“前触れ”というものが全くなかったから、心を整理して言葉を贈る事も出来なかった。

ただなぜか、むなしかった。

そして今日は一緒に踊っているディレクターと大げんかした。

真剣にやっている事に対して裏切られる様な行為をされたら、徐々に築いてきたものが一気に崩れる。

舞台は、”技術だけでは人の心に入り込めない”、と言われるように、リハーサルも然り。人間と人間の触れ合いが成り立たないと何も生まれないと改めて悟った。

違うむなしさ。

一番温かいはずの人間同士の関わり合いが、最もドライなものに感じることがあるというのは嫌なものだ。

言葉がなくても伝わることっていっぱいあるけど、必要な言葉が通じないというもどかしさは何とも苦痛だ。

継続は・・・

ある日気がついたら、本当に何気なく観察したら変わってました。

私の体はバレエ向きではなく、最も重要なターンアウト(脚を股関節から外側に開く)が思うように全然できないのです。

でもヨガをしてるのと、最近体のセンターを探るためにピラテスを少し始めたのですが、その中で股関節を開く、ほぐす動きを重点的にここ一年何気なくやっていたのですが、最近ふと考えてみました。

あ、全然開くようになってる、と。

と言ってもまだまだでバレエをしてる中ではその違いをかんじないのですが、ストレッチや柔軟をしてる中では確実に開くようになってると自分でわかります。

体を柔らかくするのは２２歳までよ、とある先生に昔言われたのですが、何が何が。
３０歳をすぎても変わるじゃないか！

全然諦める事はないんだとまた新たに思って。

ちなみに日本のヨガの第一人者、佐保田鶴治氏がヨガを始めたのも中年を過ぎてから。
正しい方法でちゃんと耳を傾けてあげれば、体は意外ということを聞いてくれるのかも。
最近そう思います。

肉体改造。

とまでは言わないけど、張り切ってみようかと。

ヨガとの出会いに、新たにピラテスとの出会いに感謝。